中國文化的宇宙觀是由儒、道、禪三家作為精神主干而共同構造的，一方面它在藝術文化中體現為相互差別的美學傾向，另一方面這些美學傾向又共同塑造了中國文化的基本美學價值，這種儒、道、禪三家在中華大地上建立起的哲學思想以及美學體系，也就直接影響了中國傳統繪畫藝術。
中國繪畫是中華文化的重要組成部分，其中山水畫更是道、釋、儒家思想較為集中反映的一門藝術。 潘公凱在《中國繪畫史》中所指出的：“山水畫一開始就是以老莊哲學為其理論內核的”.[1]
在此本文越過儒釋二家，著重分析蘊含于山水畫中的道家思想，以及道家思想對于山水畫產生的影響。
一、天人合一
古往今來，諸家對于“天人合一”都有不同的詮釋。季羨林先生在他的論著《天人合一新解》中，對于各家的“天人合一”的理論進行了描述，并評價道家在主張天人合一方面“比儒家還要明確得多”[2]. 進而提出了自己的觀點：“天人合一”即人與自然的合一，是東方綜合思維模式的最高最完整的體現。相對于西方思維模式的善意分析，東方的思維模式是綜合的，其特點為：整體概念，普遍聯系。 東方人對大自然的態度是同自然交朋友，了解自然，認識自然，在這個基礎上再向自然有所索取。
“天人合一”這個命題，就是這種態度在哲學上凝煉的表述。
《莊子·齊物論》說：“天地與我并生，而萬物與我為一?！薄疤烊撕弦弧弊鳛槔锨f哲學的基點，也就必然地成了中國山水畫的初始生長點。所謂“人法地，地法天，天法道，道法自然”（《老子·第二十五章》）。唐代詩人王維在《山水訣》中說“肇自然之性，成造化之功”;唐人張璪亦提出“外師造化，中得心源”;明人王履在《華山圖序》中說：“吾師心，心師目，目師華山”;清代石濤著一畫論，追求“神遇”……懷著對自然的敬畏和熱情，畫家們崇拜自然，學習自然，以寫造化之神韻為目標，進行著山水畫創作。而處處隱含于畫面之中的“整體概念”使得為山水畫中的氣脈得以貫穿。
“天人合一”作為樸素的唯物主義思想，不但為山水畫創作提供了思想支撐，也是山水畫創作最根本的理論依據。
二、對立轉化辯證思維
道家思想另一個重要特征是辯證思維模式。道家經典中不但處處體現這一觀點，還善于運用辯證的語言講述道理，如“有無相生，難易相成”“方生方死，方死方生”“因是因非，因非因是”等。
從老莊哲學所包含的對立統一、相輔相成的辯證思維中吸取營養，在對比和關聯中尋找美，也是中國山水畫的一個顯著特征。筆墨的干濕濃淡，線條的疏密，甚至于“山欲高，云霧鎖其腰”,“水欲流，其中設石頭”,這些普遍采用的藝術手法，都是辯證思想的具體表現。中國畫講究留白，山水作品亦然。所謂計白當黑，“畫中之白，即畫中之畫，亦即畫外之畫也”[3]（華琳《南宗抉秘》）等依靠畫面留白營造朦朧，空靈之意境的處理手法，應該說也是與“有之以為利，無之以為用”及《莊子·人間世》說的“無用之用”的啟示不無關聯。所謂畫面留白處無外呼是畫面中放之不畫的部分，是留白的紙，普通的紙留而未用只能成為空白，為何此處的白紙便是“虛”便是意境？因為辯證，因為比較。正是畫面中其他部分的實相襯托，才能顯現出此處的虛。如：王蒙的《青卞隱居圖》用筆繁密蒼郁，整幅畫結構嚴謹充實，然而畫面中通過水潭、溪流、山泉、云靄等布置，在稠密中透出靈動的氣韻。試想一下如果王蒙將這幅畫畫滿，畫面中的氣勢和意境必要大打折扣。 笪重光在《畫筌》中所說“虛實相生，無畫處皆成妙境”[4]便是這個道理了。
道家的這種對立轉化的辯證思想，作為眾多哲學思想的根基，蘊含于一代代受到道家思想影響的畫家筆墨之間，他們組織畫面將這種傳統的樸素辯證主義融為一種思維模式，將之融入筆端山水，進而流傳。
三、道與理
中國畫特別是山水畫，歷來重視理念的貫通，蘇軾《東坡評畫》中提到繪畫應“有道有藝”,黃公望《寫山水訣》也說：“作畫只是一個理字最緊要”.元人盛熙明亦在其《圖畫考論畫》中提及“雖曰一技之微，其實至道之所寓”.他們所說的“道”和“理”指的是什么呢？
道德經通篇都在圍繞“道”進行闡述。從《老子·第一章》以“道可道，非常道”開篇，指出“玄之又玄，眾妙之門”.對于“道”探討似乎注定就是該是玄虛的。
我認為山水畫中的“道”應有兩個含義：第一個含義當然是思想，即前文提到的以道、釋、儒家思想為主干的中國傳統哲學思想體系。其次“道”的第二個含義應是指規律。這種規律指自然界中的客觀規律，是樹木生發的生長規律，山脈綿延的地質規律?！吧椒职嗣?，石有三方”（王維《山水訣》）“丈山尺樹，寸馬豆人”（荊浩《山水賦》）。
歷代畫家將這些規律加以總結概括并將其應用與繪畫之中，形成了“道”與繪畫結合的方法論--畫理。胡佩衡曾在其文章中將明白畫理擺在了解氣韻的第一位：“古人的山水無不從寫生得來，所以樹石、人物的遠近距離形成態度，處處都有研究，都有取法。作出畫來處處都合乎情理，自然會生動，自然會有氣韻?！敝袊嫷膶徝涝瓌t之一講求“妙在似與不似之間”白石老人說“太似為媚俗，不似為欺世”,這里的“似”就是合乎畫理。只要合乎畫理，不需追求過分形似，觀者仍然能夠了解到所畫事物，甚至有時適當的夸張變形強化畫中形象反而讓人覺得更加生動。這便是抓住了“神”,即氣韻生動。正如宋代李澄叟《畫山水訣》所言：“若悟妙理，賦在筆端，何患不精？”畫理作為道與技之間的橋梁，起著不可忽視的作用。
除此之外，山水畫中受道家思想指導的方面還有很多，如：怎樣由思想外化為技法，再由技法物化為圖畫，將道家思想滲透于創作實踐之中的道與技的探討；山水畫中的隱逸思想，以及畫家應如何調整創作心態，修煉自身，蹈光養晦等。
參考文獻：
[1]潘公凱?！吨袊L畫史》[M].上海：上海古籍出版社 ,2001-12出版。
[2]季羨林 主編《東方文化集成 東西文化議論集 （上冊）》[M]. 北京：經濟日報出版，1997-3-1.
[3]俞劍華 編著《中國古代畫論精讀》[M].北京：人民美術出版社，2011年1月。
[4]（清）笪重光《畫筌》[M].四川：四川人民出版社，1982-2出版。
