實際上,所謂的工筆花鳥畫的表現技法主要包含了花卉的生長結構和畫法、寫生、工具的使用、坡石水口的畫法、寫生等方面。而在實際的繪畫過程中,畫家們可以通過利用不同的變現手法,展現出不同的意境效果。而工筆花鳥畫的發展時間久遠,具有自己獨特的表現技巧方法,并在中國現代繪畫領域中也得到了十分廣泛的應用。但是,就繼承與創新方面而言,還存在很多的缺陷與不足,還需要相關人員對其進行更深入的探究分析,從而促進工筆花鳥畫的長遠發展。因此,本文就重點對工筆花鳥畫的表現技法進行了淺談。
1 工筆花鳥畫的用線技法
中的工筆花鳥畫更是強調“線”的技法運用。其用線技法講究下筆重,行筆暢,收筆頓,線條要像用尖刀刻出來那樣。畫家不僅用線去畫物象輪廓,也用它去表現物象質感、明暗、情調,特別是表現畫家自己的個性與情感。
由于“書畫同源”的歷史淵源,古代漢字書法以極簡練的線條組合,把自然萬物概括成抽象的圖案形象,賦予線條哲理內涵和象征寓意。書法藝術就是線條的藝術。線條藝術在工筆畫表現中自然有著悠久的歷史和蓬勃的生命力,這與繪畫工具的使用有著一定的關系。工筆畫的用線,使用的是中國特制的毛筆,毛筆的特點是尖中有圓,柔中有剛,可以通過指腕的提按、轉換、揉,行筆中的輕重、疾、徐,使線條具有粗細、飄逸、枯澀等不同變化,使得繪畫用線的形式變化無窮。
2 工筆花鳥畫的用色技法
可以說,色彩是工筆花鳥畫中至關重要的組成部分。而在實際的工筆花鳥畫繪畫過程中,對于色彩的處理存在多樣性的特點,畫家們可以賦予其濃重的色彩,也可以凸顯其清新素雅,或是通過將白描與重彩混合在一起,給人們帶來不同的觀賞享受。一幅成功的工筆花鳥畫作品,是與其構圖、白描勾勒、構思等重要因素有著直接的關聯。而用色的成功與失敗,則是畫作最后關鍵的環節。因此,這就需要畫家具備較強的用色技巧手法,對色彩進行合理的搭配運用,讓畫面中鳥兒與花的生命力得到充分的展現。
在對工筆花鳥畫進行色彩搭配時,我們首先要確定一個主色調,具體是以暖色為主,還是冷色。如果是將這兩種色調顏色混合用在一起,就會使畫面感變得雜亂無章,讓人們看起來感覺眼花繚亂,而大紅大綠的色彩又會給人們帶來一種俗氣的直觀感。并且,還需要特別注意對固有色彩的控制,做到張弛有度,在適當的地方進行夸張或減弱。其次,要很好的掌握色彩的純度與明度。簡單來說,當想要體現花朵的嬌艷美麗時,其葉枝色彩就應該偏向暗色調。如果是要夸張鳥的色彩時,就要將鳥周圍的背景色彩淡化,也可以通過利用一些中間色與其作為比色對照,這樣能夠達到理想的調和作用,讓畫面看起來即大氣,又不俗氣。在我國傳統的繪畫作品中,大部分的繪畫著通常都會利用樹石作為背景,以此來襯托花與鳥,一般都是紅色的花朵搭配白色的鳥兒,這兩種顏色的相互映襯,達到了十分理想的藝術效果。
工筆花鳥畫自身具備了裝飾性和自然生動性的特點,在早期的工筆花鳥畫的發展過程中,其最早來源于古代的工藝美術裝飾紋樣和壁畫中,能夠為藝術品增添極強的裝飾感,再加之其線條分布均勻、白描勾勒十分有規律,形成了別具一致的裝飾藝術風格,尤其是在染色以后,能夠凸顯出濃重的裝飾性。并且,在對工筆花鳥進行著色時,其主要側重的是在固有色彩基礎上進行藝術性的處理,通過利用背景的色調營造出不一樣的意境氛圍,而不是像夕陽畫中花鳥寫生的僵化。自古以來,中國悠久的歷史文化底蘊,早已經讓中國人形成了自己獨特的審美觀念,對于色彩欣賞方面,也有著較高的要求,更多的是注重了色彩搭配的協調性。
3 工筆花鳥畫的繼承與創新
中國擁有著十分豐富的繪畫遺產,并經過時代的不斷發展,歷代畫家對工筆花鳥進行了不斷深入的研究探索下,已經總結出了很多寶貴的創造經驗和畫作技巧。而作為現代畫家來說,如何才能繼承傳統繪畫文化,在此基礎上進行大膽的創新改革,才是目前亟待解決的問題之一。
最傳統、最有效的繼承傳統方法就是對前輩畫家的作品進行臨摹,并在臨摹過程中,切實去體會作品的構思、構圖、用筆、色彩等,真正領會到我國傳統國工筆花鳥畫獨有的藝術風格,以此來培養中國民族形成特色性的審美觀念。而如果一個畫家在沒有對傳統作品進行深入的學習與借鑒的話,其創造也只不過是文明與野蠻的體現罷了。并且,若是沒有經歷過臨摹的學習過程,將會很難掌握到傳統繪畫中的精華,更不會有后期的繼承與創新。
現如今,隨著時代的飛速發展,世界也逐漸呈現了多樣化的特點,無論是人們的生活方式,還是審美觀念,都發生了翻天覆地的改變。而工筆花鳥畫作為一種傳統的老畫種,勢必要適應這一時代的變革。因此,在現代題材構建中,畫家們應該具備大膽創新思維,架構出全新的構思和已經,繼承傳統題材中的優秀部分,對其進行不斷的挖掘探索,尋找出新的創作靈感,不要只是一味的重復前輩畫家們用過的構圖形式,應該充分結合現代發展特點,嘗試著去創造新的題材內容。我們明白,想要對工筆花鳥畫進行創新,并不是一件簡單的事情,由于傳統的工筆花鳥畫已經具備了相對完善的表現技巧方法和藝術風格形式。而我們在對其進行創新的同時,并不能完全摒棄這些固有的因素,因此還需要我們進行更多的努力和鉆研,不僅要具備吃苦耐勞的精神,還要時刻充滿對繪畫的創造激情。另外,一定要對畫面意境進行精心的構思,反復實踐之后,推敲出最終完美的畫面構思。與此同時,靈活的運用筆墨技巧,對色彩進行合理的搭配處理,而作品最重要的就是要由心而發,這樣創造出的作品才會具有感染力和生命力。
結束語
總之,工筆花鳥畫的表現技法不僅局限于本文所介紹的用線與用色、寫生與創作、繼承與創新這幾方面。我們這一代人肩負著繼承和發展工筆花鳥畫表現技法的雙重任務。
一方面我們要踏踏實實地學習、挖掘傳統的精華;另一方面我們應深入到生活中去,寫生并收集新鮮生動的創作素材,同時還要廣泛汲取姊妹藝術之長,突破陳舊的方式,發揚中華民族優秀傳統,才能創作出優秀題材的時代藝術作品。
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