無論從哪一個角度來探究中國寫實油畫，都能夠體現出當代油畫創作者的創作理念，從藝術發生論的角度來看，寫實是一種繪畫形式；而從藝術方法論角度來看，寫實應該傳達出創作者的精神品格；從藝術意象的角度來看，寫實是油畫詩化的一種表達方式，通過寫實能夠體現出創作者想要傳達的意境，寫實是溝通創作者與觀賞者之間情感的一座橋梁。

1 以藝術發生論的角度來思考

中國寫實油畫史中國繪畫的重要組成部分，如果以藝術發生論的角度來思考中國寫實油畫，可以將寫實看作是一種繪畫形式，創作者也是利用了這種形式完成了自身的創作。藝術發生論倡導的是藝術要有對象，而創作的內容應該是通過對生活有所感悟而形成，此外，創作者使用的藝術方法應該看來自于親身實踐，而不是間接的經驗，而且藝術手法既要有具體化的成分，也應該有創作者的想象，藝術發生論認為每一次創作者創作的寫實油畫作品，都應該是客觀性以及實踐性的有效集合。按照藝術發生論的理論來解讀中國的油畫中的寫實，即：油畫中的“寫實”應該來自于客觀世界，從畫中所有的能夠感知到的文化以及藝術方法都應該來自于與創作者息息相關的社會生活。

國內很多油畫創作大家都從藝術發生論的角度來理解中國寫實油畫，他們認為在中國油畫中，寫實可以看作是一種常用的創作方法，同時也可以看作是藝術手法，也有學者認為寫詩是這兩者的集中體現，因此可以直接將其看作是一種繪畫形式。當代中國油畫倡導的是具象寫實，其主要的表現樣式是現實主義，雖然寫實并不是油畫唯一的繪畫方式，但是并不可否認它是一種最常用的方式。

油畫中的寫實并不是單純的模仿，但是卻需要對創作對象進行求真，寫實的方法在油畫中的應用具有包容性，也就是說它可以與其他創作方法一起應用在油畫創作中，這正好體現出我國油畫創作的多樣性。沒有寫實油畫也就是失去了創作的具象，沒有具象也就沒有了創作者的相關聯想。當代中國寫實油畫也借鑒了國外的油畫寫實經驗，其中比較典型的創作大家是靳尚誼，從他的大量的優秀的作品中，能夠看出達芬奇以及拉斐爾的影子，但是也能夠看出中國傳統文化的氣息。

2 以藝術方法論的角度來思考

很多的學者也從這個角度來探討中國的寫實油畫，這些學者認為寫實油畫也具有一定的精神品格，并不是完全的寫實。藝術方法論涵蓋的內容非常多，比如藝術哲學以及品格等。當代中國寫實油畫在創作期間也需要實現精神與品格，滿足觀賞者情感上的需求。

通過對大量的油畫作品研究可以發現，每一個油畫作品都是藝術方法與精神的有效融合，因此說寫實油畫也包含精神品格，并且無法將其排除在外，正好與之相關，被人稱之廣為贊譽的油畫作品往往都承載著令人嘆服的精神品格，正是因為在寫實油畫中具有了精神品格，所以創作者在創作時才賦予了油畫該有的精氣神，進而使其與觀賞者達到情感上的共鳴。有些學者認為，當代中國寫實油畫中的寫實應該包括兩個方面，一個方面是具象，也就是客觀的寫實，而另一方面是精神主義，這一方面是創作者從生活中獲得靈感的關鍵，與此同時這一層面也能夠體現出油畫自身所倡導的人與自然存在的價值?，F實主義應該包括兩方面的內容，一是真實的外觀，也就是客觀存在的世界，另一個是現實精神，現實主義應該是兩者的集合統一。大多數學者都認為，當地的中國寫實油畫所體現出來的現實主義與寫實主義應該是具有密切的聯系，而是將其割裂開來，否則寫實油畫無異于形似或者形不似，完全失去了油畫該有的意境。

古歐洲國家認為油畫應該通過觀察自然來獲得創作靈感，其主要追求的是逼真，在古歐洲國家的油畫創作者看來，只有達到了逼真的效果才可以被稱之為優秀的作品，但是無論哪一位創作者在觀察自然時，都不可能完全地置身之外，其觀察的取舍以及寫實素材的提煉都可以看出其精神品格，每一個優秀的作品能夠從中看出基本的創作方法外，也能夠從中看出創作者個人的精神品格以及審美。有些創作者認為，當代中國寫實油畫最應該融入的精神品格應該是民族性，通過民族性的體現可以表達出創作者對現實生活的關心以及熱愛，也可以領悟到創作者對現實生活中美好事物的推崇，因此為了達到這一目標，創作者應該在作品中就盡可能的表現出親和的一面，能夠讓觀賞者體驗到人生活在幸福的環境中，感受到一種和諧的氛圍。如果每個創作者都能夠將其融入到自身的作品中，其作品將會神折射出高尚的精神品格。

3 以藝術意象的角度來思考

從這個角度來說，寫實只是一種“詩化”的油畫創作方法。該種理論主要探求的是油畫中各個意象的相互轉換，以此來達到追求和諧以及表達創作者個人感情的目的，創作者在創作是盡可能的講作品看起來更加柔潤，并且富有浪漫氣息，具有揮然天成的一種韻味。

某些學者認為油畫的寫實性也可以通過抒情的方式表現出來，以此達到“詩化”的目的。以《高原的歌》為例，晚霞中的藏女引吭高歌，落日的余輝襯映著逆光的身影，雪域充滿著輝煌的意境，洋溢著詩情畫意。詹建俊先生曾說：我在畫上主要追求的是表達精神和情感，不管什么題材和主題必須有感于精神，必須能表現出特定生活或對象中在內心所激發出的感情，并把它融于作品的形象和意境當中，是所謂“貴情思而輕事實”，即便是主題性很強的作品，我的著重點也不在敘事，而是要突出作者的思想感情。我欣賞中國畫中“以形寫神”“、以神寫形”“、形神兼備”的主客觀相統一的原則。我作品中的形象看來真實而具體，但它是經過同類形象有選擇的概括創造，是以“神”再造過的形象了。我畫中的景物多是在現實的基礎上由意造出的。這樣，有利于提升現實的藝術境界，突出贊頌人的美好情操，以及一切生命的活力。詹建俊先生把寫實油畫的意象通過藝術表現、作品布局、色彩處理、筆法運用等表現出來。在藝術表現上，他追求鮮明強烈的藝術效果和繪畫語言的特色與魅力；在作品布局上，他注重建立大的框架和構成，呈現作品的“氣勢”和“意境”，具有較強的形式感和節律性。

結束語

綜上所述，可知對當代中國寫實油畫從不同角度與層次對其進行思考，意義重大，不僅有利于我國當地寫實油畫的進一步發展，同時也能夠擴寬創作者創作的思路，從不同的角度來闡釋作用，當代中國寫實油畫創作也可以借鑒外國創作經驗，再結合中國特有的民族性，相信會有所發展。

參考文獻

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