【摘 要】《北京愛情故事》以小成本投入制作，卻收到了令人矚目的票房成績，引起社會的廣泛討論。故事表現了城市里不同年齡、不同階層的人對愛情的不同觀念，筆者試從文本建構的角度來分析影片中不同愛情觀的另類表達。
【關鍵詞】電影；敘事；價值觀。
2014年的情人節檔，《北京愛情故事》（以下簡稱《北愛》）首映日票房破億，毫無懸念地摘下同檔期票房冠軍。直到今日，圍繞《北愛》小成本如何贏得大票房的各種研討會方興未艾。業界討論總結為以下三個原因：一、同名電視劇已經積累了廣泛的觀眾基礎；二、兩岸三地老中青當紅明星的巨大號召力；三、營銷隊伍鋪天蓋地式的宣傳。
本文試圖從意識形態批評的角度來重新審視這部獲得票房神話的電影是如何在贏得觀眾、獲取票房及迎合主流價值觀方面來構建文本的。導演運用經典模式講述了發生在北京的愛情故事，給觀眾編織了一個美麗的夢。敘事上采用了串行結構，以愛情故事為線索，將五個不同時間、不同空間的故事串聯在一起，彰顯愛的力量。導演借愛情名義來展示主流家庭觀、倫理觀、道德觀、愛情觀。
影片一開頭展示了車水馬龍、霓虹閃爍的北京城之夜，酒吧內一群空虛、無聊、寂寞的單身男女用酒精肆意消遣。隨之，開始了第一段愛情故事，北漂男陳鋒在好友派對上漫無目的地打發時間，天使般純潔無暇的沈彥走入他的視線，隨后兩人開展了熱戀，不久，沈彥發現自己懷孕了，于是要面對孩子留還是不留的問題。沈彥的前男友恰巧在這個時候出現了，憑借自己有錢有權的身份向沈彥求婚，他分析陳鋒和自己有著巨大的地位差別，甚至開出兩個小時換取兩千萬的籌碼。然而，在巨大的金錢誘惑之下，女主堅守愛情不放松，果斷地生下了孩子，與屌絲男成立起了家庭，而自恃清高的高富帥對于愛情終無所獲。
2010 年江蘇衛視《非誠勿擾》的一期節目中，有個叫馬諾的女孩自稱“寧可坐在寶馬車里哭，也不愿坐在自行車上笑”,引發了全社會的熱議，她大張旗鼓地宣傳拜金主義，遭到很多網友的譴責與咒罵，網友人肉搜索她和她的家人，對其進行人身攻擊。這件事發生在全媒體時代，媒體加以利用炒作就成了一個社會話題。電影對這類社會現實卻有不一樣的反映和價值觀輸出，《我愿意》和《101 次求婚》分別作為 2012 年、2013 年的情人節檔影片上映，講述的是女神在面對矮窮挫和高富帥的同時追求時該如何抉擇的問題。兩部影片都有相似的結局：女主放棄高帥富的誘惑，投入到矮窮挫的懷抱。2014 年的《北愛》也采用了同樣的愛情觀傳遞，在一種看似輕松活潑的氛圍中，編導者潛移默化地完成了價值觀的輸出。似乎有錢人是罪惡的化身，他們花心、好色、油嘴滑舌，而窮人則集中了中華民族的傳統美德，譬如勤勞、樸實、真誠、善良，除了出身不好、沒有錢之外，什么都好，而金錢又是可以通過自己的勤奮努力獲取的。
意識形態會為每個人在自己的生存中所遭遇的問題提供想象性的解決，與其說是解決，不如說是一種合法性的闡釋。一個成功地隱藏起自身，并順暢運作的意識形態，可以使每一個人在其中照見自己的主體形象并從中獲得撫慰?！侗睈邸返奈谋緲嫿o疑給坐在電影院里的中產階級上班族們注入了一針強心劑，當前的社會現狀是：普通白領靠自己的收入在高房價面前只能望塵莫及，很多年輕人表示結不起婚、養不起娃。我們都對女神心馳神往，但“門當戶對”的古訓已存在千年，七仙女和放牛郎的故事也只是存在于傳說之中，現實就是白富美和高富帥在一起了，且不討論他們婚后幸不幸福的問題，至少在外人眼里這種組合搭配方式才是合理的。但是觀眾花錢購票并不是去看血淋淋的現實問題，電影是造夢的機器，觀眾希望在電影院中暫時逃離現實生活的煩惱和壓力，編導者洞察觀眾心理，你喜歡看什么樣的，我就拍這樣的給你看，于是在影院銀幕之上，觀眾完成了一次想象性的滿足。
第二段愛情故事以婚外情介入，指涉當代社會中年夫妻的生活危機現象，與第三段“偷情”故事有一定程度上的關連。文本設置的是男子在外濫交、花天酒地，妻子是面容憔悴、不修邊幅、缺乏激情的家庭主婦形象，在發現丈夫出軌之后，妻子欲用與別人一夜情的方式來報復丈夫，但她掙扎在情欲與道德之間。之后，和上司劉輝在酒店見面，她讓劉輝進浴室洗澡，自己躺在酒店床上，她沒有驚嚇和不安，相反倒顯得動作熟悉和老練，劉輝出浴后發現張蕾不辭而別，最終，她選擇了回家，和丈夫依偎在一起，家庭倫理觀念得以深刻凸顯。
這段故事的講述留給觀眾一些想象的空白，那就是張蕾和劉輝到底有沒有實質性的關系，從他倆曖昧的談話內容來看，兩人似乎發生過什么，但文本并沒有交代什么，這些也只是觀眾的猜測而已。在愛琴海的夜晚，佳玲逼問劉輝到底有沒有過婚外情，劉輝正面承認了這一點，但對象是不是張蕾，文中沒有交代，把前后場景縫合在一起，就會覺得他們之間似乎是有過什么的，但編導者刻意規避了這一點的敘述。張蕾是作為一個自律性極強、道德感極高的女性形象而存在的，也是凝結在編導者心中標準家庭婦女的形象，縱使自己有七情六欲，但一定要克制，占據道德制高點，保持自身完美的道德形象。而對男人的刻畫都是具有出軌之實，具有濃重的道德批判色彩，這樣的女人才有足夠的說服力去感化丈夫，男人最終覺悟，發現了結發之妻的重要性，最終肯定會選擇回歸家庭。佳玲和劉輝打破誤會，暢談心事，也實現了家庭和解。在當下這個離婚率與日俱增的時代，編導者借愛情的名義把他們團聚在一起，傳遞社會正能量和正面價值觀。但是文本并沒有去挖掘他們的愛情究竟面臨怎樣的困境，只是浮于表面地向觀眾展示一些獵奇性的場面，沒有具體細節為人物行為動機做支撐，關于婚姻，關于愛情，只有潦草的展示，編導者把臆想出來的故事呈現于銀幕之上，通過明星效應獲得認同，看起來合乎情理，實則經不起任何琢磨推敲。
【關鍵詞】電影；敘事；價值觀。
2014年的情人節檔，《北京愛情故事》（以下簡稱《北愛》）首映日票房破億，毫無懸念地摘下同檔期票房冠軍。直到今日，圍繞《北愛》小成本如何贏得大票房的各種研討會方興未艾。業界討論總結為以下三個原因：一、同名電視劇已經積累了廣泛的觀眾基礎；二、兩岸三地老中青當紅明星的巨大號召力；三、營銷隊伍鋪天蓋地式的宣傳。
本文試圖從意識形態批評的角度來重新審視這部獲得票房神話的電影是如何在贏得觀眾、獲取票房及迎合主流價值觀方面來構建文本的。導演運用經典模式講述了發生在北京的愛情故事，給觀眾編織了一個美麗的夢。敘事上采用了串行結構，以愛情故事為線索，將五個不同時間、不同空間的故事串聯在一起，彰顯愛的力量。導演借愛情名義來展示主流家庭觀、倫理觀、道德觀、愛情觀。
影片一開頭展示了車水馬龍、霓虹閃爍的北京城之夜，酒吧內一群空虛、無聊、寂寞的單身男女用酒精肆意消遣。隨之，開始了第一段愛情故事，北漂男陳鋒在好友派對上漫無目的地打發時間，天使般純潔無暇的沈彥走入他的視線，隨后兩人開展了熱戀，不久，沈彥發現自己懷孕了，于是要面對孩子留還是不留的問題。沈彥的前男友恰巧在這個時候出現了，憑借自己有錢有權的身份向沈彥求婚，他分析陳鋒和自己有著巨大的地位差別，甚至開出兩個小時換取兩千萬的籌碼。然而，在巨大的金錢誘惑之下，女主堅守愛情不放松，果斷地生下了孩子，與屌絲男成立起了家庭，而自恃清高的高富帥對于愛情終無所獲。
2010 年江蘇衛視《非誠勿擾》的一期節目中，有個叫馬諾的女孩自稱“寧可坐在寶馬車里哭，也不愿坐在自行車上笑”,引發了全社會的熱議，她大張旗鼓地宣傳拜金主義，遭到很多網友的譴責與咒罵，網友人肉搜索她和她的家人，對其進行人身攻擊。這件事發生在全媒體時代，媒體加以利用炒作就成了一個社會話題。電影對這類社會現實卻有不一樣的反映和價值觀輸出，《我愿意》和《101 次求婚》分別作為 2012 年、2013 年的情人節檔影片上映，講述的是女神在面對矮窮挫和高富帥的同時追求時該如何抉擇的問題。兩部影片都有相似的結局：女主放棄高帥富的誘惑，投入到矮窮挫的懷抱。2014 年的《北愛》也采用了同樣的愛情觀傳遞，在一種看似輕松活潑的氛圍中，編導者潛移默化地完成了價值觀的輸出。似乎有錢人是罪惡的化身，他們花心、好色、油嘴滑舌，而窮人則集中了中華民族的傳統美德，譬如勤勞、樸實、真誠、善良，除了出身不好、沒有錢之外，什么都好，而金錢又是可以通過自己的勤奮努力獲取的。
意識形態會為每個人在自己的生存中所遭遇的問題提供想象性的解決，與其說是解決，不如說是一種合法性的闡釋。一個成功地隱藏起自身，并順暢運作的意識形態，可以使每一個人在其中照見自己的主體形象并從中獲得撫慰?！侗睈邸返奈谋緲嫿o疑給坐在電影院里的中產階級上班族們注入了一針強心劑，當前的社會現狀是：普通白領靠自己的收入在高房價面前只能望塵莫及，很多年輕人表示結不起婚、養不起娃。我們都對女神心馳神往，但“門當戶對”的古訓已存在千年，七仙女和放牛郎的故事也只是存在于傳說之中，現實就是白富美和高富帥在一起了，且不討論他們婚后幸不幸福的問題，至少在外人眼里這種組合搭配方式才是合理的。但是觀眾花錢購票并不是去看血淋淋的現實問題，電影是造夢的機器，觀眾希望在電影院中暫時逃離現實生活的煩惱和壓力，編導者洞察觀眾心理，你喜歡看什么樣的，我就拍這樣的給你看，于是在影院銀幕之上，觀眾完成了一次想象性的滿足。
第二段愛情故事以婚外情介入，指涉當代社會中年夫妻的生活危機現象，與第三段“偷情”故事有一定程度上的關連。文本設置的是男子在外濫交、花天酒地，妻子是面容憔悴、不修邊幅、缺乏激情的家庭主婦形象，在發現丈夫出軌之后，妻子欲用與別人一夜情的方式來報復丈夫，但她掙扎在情欲與道德之間。之后，和上司劉輝在酒店見面，她讓劉輝進浴室洗澡，自己躺在酒店床上，她沒有驚嚇和不安，相反倒顯得動作熟悉和老練，劉輝出浴后發現張蕾不辭而別，最終，她選擇了回家，和丈夫依偎在一起，家庭倫理觀念得以深刻凸顯。
這段故事的講述留給觀眾一些想象的空白，那就是張蕾和劉輝到底有沒有實質性的關系，從他倆曖昧的談話內容來看，兩人似乎發生過什么，但文本并沒有交代什么，這些也只是觀眾的猜測而已。在愛琴海的夜晚，佳玲逼問劉輝到底有沒有過婚外情，劉輝正面承認了這一點，但對象是不是張蕾，文中沒有交代，把前后場景縫合在一起，就會覺得他們之間似乎是有過什么的，但編導者刻意規避了這一點的敘述。張蕾是作為一個自律性極強、道德感極高的女性形象而存在的，也是凝結在編導者心中標準家庭婦女的形象，縱使自己有七情六欲，但一定要克制，占據道德制高點，保持自身完美的道德形象。而對男人的刻畫都是具有出軌之實，具有濃重的道德批判色彩，這樣的女人才有足夠的說服力去感化丈夫，男人最終覺悟，發現了結發之妻的重要性，最終肯定會選擇回歸家庭。佳玲和劉輝打破誤會，暢談心事，也實現了家庭和解。在當下這個離婚率與日俱增的時代，編導者借愛情的名義把他們團聚在一起，傳遞社會正能量和正面價值觀。但是文本并沒有去挖掘他們的愛情究竟面臨怎樣的困境，只是浮于表面地向觀眾展示一些獵奇性的場面，沒有具體細節為人物行為動機做支撐，關于婚姻，關于愛情，只有潦草的展示，編導者把臆想出來的故事呈現于銀幕之上，通過明星效應獲得認同，看起來合乎情理，實則經不起任何琢磨推敲。
